故宫博物院藏【清中期•翠雕鹿鹤同春图山子】，清代中期宫廷陈设品，国家一级文物，作品为山形，以整块翡翠雕琢而成，高29.5厘米，长57.8厘米，厚19.5厘米。原料具有天然绺裂、石纹及赭红色皮色特征，完整呈现了乾隆时期宫廷玉作"巧做"玉雕技法，展现出清中期宫廷玉匠处理瑕疵原料、皮色保留的高超技艺。 【山子】山子是一种以山石为主体的立体景观，主要流行于明、清，以竹、木、牙、石、玉等材质制成，宋代的作品目前发现的很少。玉山子在清代宫廷又被称作「玉图画」。制作玉山子大都先有画稿，然后再行琢制。这类作品讲究布局、意境、造型、工艺，有很高的艺术价值。 【图案寓意】主体纹饰由多组意象构成复合寓意体系：❶鹿鹤同春，禄寿双全鹤鹿同春，常用于祝寿之辞，寓意长寿福禄。双鹿（禄+寿），呈立卧互动状，象征「禄寿双全」。鹤、鹿均为古代瑞兽。仙鹤，是长寿、高洁的象征。唐代诗人王建《闲说》诗云：“鹤寿千年也未神”。鹿，自古被视为长寿仙兽，有“鹿寿千岁”“鹿寿千年”等说法。同时，鹿谐音“禄”，象征福禄。❷六合同春鹿鹤谐音“六合”，构成“六合同春”的吉祥寓意，寄托天下皆春、万物繁荣的愿景。❸日月同辉高峰两侧以云托日、月，象征"日月同辉。通过昼夜意象并置形成"日月同辉"时空概念，隐喻王朝统治的永恒性与天地秩序。❹松鹤延年松树四季常青、生命力顽强，古人常用“寿比南山不老松”等祝寿语表达对长寿的祈愿。❺背景点缀竹丛象征君子品格，竹=祝❻山间溪桥暗含"通达"之意❼枫树与瀑布的组合强化秋景意境 【简介】翠料局部呈青绿色，个别处翠色较深，用山料翠玉雕成，表面有染色。作品运用浮雕与巧雕工艺。正面雕刻白云、泉水、溪桥，两岸分别布置双鹤立卧于古松竹丛旁，双鹿呈立卧姿态，合称"鹤鹿同春"；高峰两侧以云托日、月象征"日月同辉"。背面保留皮色雕刻枫树、塔松、瀑布等景观，并利用赭红皮色营造霞光效果，绿色分布差异表现层峦叠嶂。作品对材料未做太多的剔除，设计中有保存材料之用意。 【工艺亮点】该山子采用整块翡翠原料雕刻，在保留天然赭红色皮色的基础上，运用多层次浮雕技法塑造山形主体。❶雕刻者利用翡翠原料的色泽分布差异：绿色较浓处雕刻松针、竹叶等植被细节；浅色区域表现云气、山石肌理；赭红色皮色被设计为霞光背景与枫叶元素。❷正反两面构图形成对比：正面以动态的鹤鹿组合为主景，背面通过静态的瀑布、塔松营造深远空间感。❸对原料的瑕疵工艺处理，展现出清代宫廷玉匠处理瑕疵原料的高超技艺：雕刻过程中巧妙规避了原料存在的天然绺裂，工匠将最大绺裂置于山体背光面，通过加深阴刻线弱化裂隙可视度；将石纹走向与山势雕刻方向保持一致，转化为山体自然纹理。 【原料特征】这件作品所用翡翠具有典型清代中期原料特征：❶晶体颗粒均匀，质地达到糯冰种级别；❷绿色呈斑块状分布，色浓度随雕刻深度变化；❸存在天然生成的横向石纹与斜向绺裂；❹表面保留2.8厘米厚的原生赭红色风化皮；❺局部可见雾状棉絮结构，增强山体云雾的质感表现。 【收藏与历史价值】作为清宫旧藏陈设器，该山子承载多重价值：❶工艺史价值：完整呈现乾隆时期"巧做"玉雕技法，尤其是皮色保留与瑕疵处理技术达到历史高峰。❷艺术价值：构图突破平面局限，通过多视点雕刻实现三维空间的诗意表达。❸文化价值：纹饰系统融合汉文化吉祥主题与满族山野审美趣味，反映清代多元文化交融特征。❹现藏于故宫博物院，被列为国家一级文物。其保存状态良好，除底部有清代红木座接触痕迹外，主体未见明显磨损或修复痕迹。历史