希腊戏剧生活的中心是雅典，其次是塞萨洛尼基(Thessaloniki)，而希腊其他地区的戏剧活动则相当有限。
 
四十多年前建立的市立剧院曾经依靠着政府的资助兴盛一时，但随着经济衰退和剧院内部管理不善等问题，市立剧院近年来的经营状况并不乐观。
 
雅典的戏剧生活非常丰富多彩，每年上演的戏剧多达四百余场。
 
其中大部分剧目在大型中央剧院上演，其他演出则来自一些近年成立的私人剧团，多具有实验性质。
 
在这些演出剧目中，只有大约十种是古希腊戏剧演出。古希腊戏剧通常在夏季上演，演出场所基本上是建在山上的露天希腊式或罗马式古剧场。
 
希腊总共有约三十个古代剧场，其中大概一半的剧场只在夏季承接演出，主要上演古代戏剧。
 
最著名的有雅典卫城脚下的希罗德·阿提库斯剧场、科林斯附近的埃皮达鲁斯剧场、德尔斐剧场和腓立比剧场。
 
冬季上演的古代悲剧通常只是在雅典的封闭式剧院里上演一两出，导演风格一般颇具实验性。
 
冬季的演出不多，雅典和埃皮达鲁斯戏剧节的演出是戏剧爱好者在夏季的首选。
 
从建国之初的 1832年开始，希腊就建立起复兴古代戏剧的悠久传统。从15 世纪中叶到19 世纪初，希腊一直是奥斯曼帝国的一部分，被土耳其人奴役。
 
对于世界各地的导演，古希腊戏剧主要的功用是丰富专业知识拓展艺术探索领域。而对希腊人而言，古希腊戏剧仍是彪炳民族重要性的伟大篇章。
 
每年夏天的希腊戏剧节期间，每当观众在看戏中感觉到希腊文化遗产或民族身份受到损伤时，观众反对的呼声便在这些露天剧场的演出中不绝于耳，这证明古希腊戏剧在希腊从来不是一个简单的话题。
 
这是因为古代戏剧的复兴是现代希腊史不可分割的一部分，它常常关乎语言、民族身份、历史延续性和政治信仰等重要的意识形态问题。
 
此外，古希腊戏剧还是希腊教育的组成部分，由具备古典语言学功底的教师教授给各年级的中学生。
 
因此，希腊观众去剧场观看古典戏剧的演出之前，已在学校接受过相关戏剧文本的教育。
 
这种在剧场外的戏剧阅读和理解的教育，无疑会影响观众的预期。
 
因此，每年的埃皮达鲁斯戏剧节(这里是上演大多数古希腊戏剧的舞台)都会爆发激烈的争论:
 
有人主张用更传统和古典主义的舞台方式呈现古希腊戏剧，直到20世纪 70年代末，使用这种表演方式的主要是国家剧院的作品;也有人支持用更现代的、后现代的或实验性的方式演出古希腊戏剧，主张更多的艺术自由。
 
总体而言，现代希腊对古代戏剧的诠释主要以悲剧为中心，虽然最初受到启蒙运动和相应的西欧表演模式的影响，但希腊也孜孜以求将本土元素融人新模式。
 
语言问题引发了极大的争议，如担心使用古典文本(古文献)或纯正希腊语译本会将社会底层排除在外。
 
同样，也有人表示担忧，古代剧场是不是唯一适合进行古希腊戏剧演出的剧院空间。
 
参考资料：
1.Hanna M. Roisman ed. , The Encyclopedia of Greek Tragedy, vol. 1, Hoboken:
Wiley-Blackwell, 2014, pp. 101-109.
 
2.Margarete Bieber, The History of the Greekand Roman Theater, Princeton: Princeton University Press, 1961。